Με κόσμο πλημμύρισε σήμερα η Στοά του Αγίου Μηνά στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, στην έναρξη του Stamp Festival 2017.
Μία διοργάνωση του Δήμου που στηρίζεται στην ιδέα της επανάχρησης νεκρών, κλειστών, ανεκμετάλλευτων χώρων και περιοχών, προβάλλοντας νέες δημιουργικές προτάσεις και καλλιτεχνικά project και προσφέροντας χώρο έκφρασης και πειραματισμών σε δημοτικές ομάδες και άτομα.
Από σήμερα έως και τις 7 Ιουλίου το ξεχωριστό event έχει ως στόχο να αναδείξει τη δημιουργική χρήση ανεκμετάλλευτων χώρων και την ανάδειξη ιδιαίτερων περιοχών με ταυτόχρονη στέγαση και προβολή των δημιουργικών ομάδων και καλλιτεχνών της Θεσσαλονίκης.
Νέοι άνθρωποι και καλλιτέχνες δείχνουν τις ιδέες τους, ανταλλάζουν απόψεις και δημιουργούν μοναδικές καταστάσεις.
Το πρόγραμμα:
ΟΜΙΛΙΕΣ-ΠΑΝΕΛ
06/07 & 19.00
«Ενημέρωση και ψηφιακός γραμματισμός & Η ανατομία του τηλεοπτικού δημοσιογραφικού λόγου & οι προκλήσεις της νέας ψηφιακής εποχής»
Νίκος Παναγιώτου, Επίκουρος Καθηγητής Τμήματος ΜΜΕ ΑΠΘ
Περικλής Πολίτης, Αναπληρωτής Καθηγητής Τμήματος ΜΜΕ ΑΠΘ
Έλσα Ποιμενίδου, δημοσιογράφος ΕΤ3
Συντονίζει ο δημοσιογράφος και Γεν. Διευθυντής της ΔΕΠΘΕ, Φίλιος Στάγκος
Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση
07/07 & 19.00
«Η εικόνα ως μέσο επικοινωνίας και προώθησης προϊόντος»
Γ. Μανάκος & Διευθύνων Σύμβουλος J. Walter Tomson Athens, Sofia
Κεχαγιάς Β. & σκηνοθέτης
Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση
WORKSHOPS
06/07 & 18.00
«Guerilla Animation» Stop motion video
Πόσο εύκολο είναι τελικά να φτιάξεις ένα animation film Κι όμως, δεν χρειάζεται πολλά πέρα από λίγη φαντασία και ένα smartphone. Ξεκλείδωσε το κινητό σου, ξεκλείδωσε το μυαλό και έλα μαζί μας να δημιουργήσουμε εκείνη τη στιγμή το δικό μας animation.
Συντονίζει ο σκηνοθέτης Βασίλης Κεχαγιάς.
Έχει σκηνοθετήσει τηλεοπτικές σειρές («Μίλα μου Βρώμικα«) κι εκπομπές («MTV live @your place», «Σεφ στον αέρα«), ντοκιμαντέρ
(«Οι Απέραντοι Δρόμοι«, «Οι Φυλές της Αθήνας & Μπαγκλαντές«),
βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους («Cheap Dayz«, «Δε Κατ«),διαφημιστικά και μουσικά κλιπ με καλλιτέχνες όπως Ξύλινα Σπαθιά, Τρύπες, Μανώλης Φάμμελος, Παύλος Παυλίδης, Goin Through, Oνειράμα, Αντώνης Ρέμος, Ελευθερία Αρβανιτάκη κ.α.
Το «Love In The End» είναι η πρώτη του ταινία μεγάλου μήκους.
05-06-07/07 & 18.00
MEDIALAB
Θοδωρής Καραμαγκάλης, Σοφία Καρασαββίδου, Ειρήνη Κολιού, Μαρία Κύρου, Αλεξάνδρα Οικονομίδου, Ηλιάνα Σκαραγκού, Αναστασία Τσίτα, Χρήστος Χατζηιωαννίδης
Στούντιο συνεντεύξεων με δημιουργικές ομάδες της πόλης
Ένα πρότζεκτ του Artecitya Thessaloniki της ΔΕΘ & Helexpo, σε συνεργασία με το Artecitya Thessaloniki του Goethe-Institut Thessaloniki, το LABattoir του Δήμου Θεσσαλονίκης, και το HyperWerk Institute for Postindustrial Design (Βασιλεία)
Training
Max Spielmann, Martin Schaffner, Elias Buess & HyperWerk Institute for Postindustrial Design
Δέσποινα Καβύρη, Γιώργος Μάνος & Creative Studios
Χρήστος Σαββίδης, Λυδία Χατζηιακώβου & Artecitya & ArtBOX Creative Arts Management
2. Βίντεο & Media Lab
Θοδωρής Καραμαγκάλης, Σοφία Καρασαββίδου, Ειρήνη Κολιού, Ελένη Κουμαρά, Μαρία Κύρου, Αλεξάνδρα Οικονομίδου, Ηλιάνα Σκαραγκού, Σάββας Τσατούρας, Αναστασία Τσίτα, Πέτρος Τσουκαλέλης, Χρήστος Χατζηιωαννίδης
Ζωντανή Μετάδοση του Διεθνούς Συνεδρίου «Η Εργασία ως Επινόηση. Τέχνη για την Κοινωνική Αλλαγή» (Goethe-Institut Thessaloniki, 31/03-01/04/2017)
Υπεύθυνος Εκπαίδευσης
Martin Schaffner, HyperWerk Institute for Postindustrial Design
Σκηνοθεσία, Οργάνωση Παραγωγής
Δέσποινα Καβύρη
Διευθυντής Φωτογραφίας, Υπεύθυνος Μονάδας, Οργάνωση Παραγωγής
Γιώργος Μάνος
Εκπαιδευτής Συμμετοχικών Media, Παραγωγός, Επιστημονικός Συνεργάτης, Project Manager
Elie Kioutsoukis, HyperWerk Institute for Postindustrial Design
Τεχνική Εκτέλεση, Eκπαιδευτής
Elias Buess, HyperWerk Institute for Postindustrial Design
Συμμετοχικά Media
Καθ. Max Spielmann, Μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου, HyperWerk Institute for Postindustrial Design
Τεχνικοί Ήχου
Σίμος Λαζαρίδης & Χρήστος Δουγάνης
3. Video & Practise(in)Cognition
Practise(in)Cognition
Βασίλης Αλεξάνδρου, Σπύρος Καζαντζής, Κωνσταντίνος Κωτούλας, Χρύσα Κωτούλα, Άννα Λιόκα, Φένια Νευροκοπλή, Χρήστος Πολυμέρης, Κατερίνα Σιδέρη, Δημήτρης Χατζηνικολής
Σχεδιασμός του χώρου για το Διεθνές Συνέδριο «Η Εργασία ως Επινόηση. Τέχνη για την Κοινωνική Αλλαγή» (Goethe-Institut Thessaloniki, 31/03-01/04/2017)
Design of the Environment for the International Conference «Work as Invention & Art for Social Change» (Goethe-Institut Thessaloniki, 31/03-01/04/2017)
Ένα πρότζεκτ του Artecitya Thessaloniki της ΔΕΘ & Helexpo, σε συνεργασία με το Artecitya Thessaloniki του Goethe-Institut Thessaloniki, το LABattoir του Δήμου Θεσσαλονίκης, το HyperWerk Institute for Postindustrial Design (Βασιλεία), με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος Δημιουργική Ευρώπη της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
ΠΡΟΒΟΛΕΣ-VIDEO
Κάθε «κατάστημα» που υπάρχει στον υπάρχοντα διαμορφωμένο χώρο της στοάς του Αγίου Μηνά, θα οριστεί και θα διαμορφωθεί σκηνογραφικά ως διαφορετικός χώρος («room») παρουσίασης οπτικοποιημένης τέχνης (visual art) στον οποίο οι επισκέπτες θα μπορούν να απολαύσουν τις διαφορετικές εκφάνσεις της ψηφιακής τέχνης:
room 1: video art
room 2: video clip
room 3: video dance
room 4:ταινιών μικρού μήκους
room 5: thessaloniki.tag: «Κάνε το δικό σου video. Δείξε τα κρυφά σημεία της πόλης»
room 6: video της διεύθυνσης Πολιτισμού
PARTY
06/07
Συναυλία με τους Kolida Babo*
(Σωκράτης Βότσκος & Χαρρίδημος Παππάς)
Το ντουέτο προέκυψε από την παραδόσιακη δράση των &lsquo’καλάντων” της Βόρειας Ελλάδας και δη της Μακεδονίας. Η παράδοση αυτή σχετίζεται με ένα δρώμενο κατά το οποίο 23 Δεκέμβρη (προπαραμονή των Χριστουγέννων), ανάβουν μεγάλες φωτιές γύρω από τις οποίες χορεύουν ενώ φωνάζουν τη φράση &lsquo’Kolida Babo” που σημαίνει &lsquo’Κάλαντα γιαγιά”! Η ηχογράφηση του πρώτου κομματιού & και ομώνυμου δίσκου και σχήματος- έγινε την ημέρα του εθίμου (23 Δεκεμβρίου 2013) στην Αριδαία & Πέλλα, και έκτοτε ακολούθησαν ηχογραφήσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα. Η μουσική τους , συνδυάζει στοιχεία από τη μουσική παράδοση των Βαλκανίων, καθώς και της Αρμένικης μουσικής παράδοσης με αναλογικούς ηλεκτρονικούς ήχους (Moog, piano synth) και τζαζ αισθητική.
* Οι Kolida Babo εκπροσώπησαν το Δήμο Θεσσαλονίκης στη 18η Biennale νέων καλλιτεχνών Ευρώπης και Μεσογείου (Ιταλία και Τίρανα) στο τομέα της μουσικής, όπου και «άνοιξαν» την έκθεση.
07/07
Cult X-rated Nights (DJ Puma)
Το φετινό STAMP FESTIVAL μας αποχαιρετά με μια άκρως cult νύχτα, με retro vibes και μουσικές. Ακούσματα από 90΄s και 80’s από τον Dj Pumma (NiteShift Coliseum-Nigeria) και 2 δωμάτια με X-rated προβολές θα δημιουργήσουν την περιέργη ατμόσφαιρα που θα σε ξεσηκώσει την Παρασκευή.
